Por  eso  me  he  permitido  proponer  el  tema  GENTE  de  Presuntos  Implicados,  uno  de  mis  grupos  españoles  favoritos.

Es  el  flash  melódico  que  ha  llegado  súbitamente  a  mi  conciencia,  quizá  obedeciendo  esas  conexiones  eléctricas  mágicas  e  insondables  que  poseemos  en  el  fondo  de  nuestra  riqueza  neuronal,  precioso  e  impenetrable  tesoro  oculto  en  las  intrincadas  circunvoluciones  cerebrales.

Contemplando  el  perfecto  ensamblaje  fotográfico  de  Jock,  llego  a  una  reflexión  particular  en  cuanto  a  la  entidad  física  de  los  individuos:

Puede  que  esta  fantástica  paradoja  sea,  en  parte,  la  responsable  del  "anonimato"  al  que  Javier  se  refiere.

Los mundos fantásticos del genial Maurits Cornelis Escher me fascinaron por completo cuando los contemplé por primera vez en los 90, unos 20 años después de la muerte de su creador.
Un amigo me recomendó una exposición del holandés a la que acudí con curiosidad y con cierta reserva, pues no conocía nada acerca de este famoso artista.
Su obra me pareció magnífica, propia de un personaje rebosante de talento e imaginación, visionario de mundos irreales, de espacios quiméricos y perspectivas imposibles.

Escher ha sido la fuente de inspiración de otros muchos artistas, no solo pintores, también para escenógrafos que crearon decorados memorables en películas del género fantástico.

Un ejemplo se puede ver en el vídeo que cuelgo a continuación.
Pertenece a la película "Dentro del laberinto", film del 86 protagonizado por el cantante David Bowie y una jovencísima Jennifer Connelly.

La interpretación de Bowie en "Within you" y el escenario basado en los mundos de Escher son una combinación fabulosa...



"How you turned my world, you precious thing
You starve and near exhaust me
Everything I've done, I've done for you
I move the stars for no one

You've run so long
You've run so far

Your eyes can be so cruel
Just as I can be so cruel
Though I do believe in you

Yes I do

Live without the sunlight
Love without your heartbeat
I, I can't live within you
I can't live within you

I, I can't live within you..."

Berni.
Viernes 8/1/10.

Erotismo, sexo y muerte, serán los temas estrella en los que se basará la próxima exposición pictórica de este otoño en el museo Thyssen-Bormemisza.

En "Las lágrimas de Eros" se mostrarán innumerables obras de arte en las que el dios "sexual y amoroso", junto con las pasiones que éste desencadena, serán los protagonistas.

La temática ha sido a lo largo de la historia fuente de inspiración continua para muchos grandes artistas, y la exposición seguro que no defrauda.
Lo que me genera una enorme duda, es saber dónde van a ir las imágenes de los cuadros que la baronesa Thyssen seleccionará para los preservativos que quiere vender para promocionar y dar un punto de "glamour" a la exposición.

¿Será en la caja de profilácticos?
¿Quizá en el prospecto que nadie se lee?
¿Vendrá un tatoo, como en las bolsas de aperitivos para ponérselo donde uno guste?
¿ O será en el propio método anticonceptivo?

Vaya, que si es la última opción, habrá que verlo, sólo por curiosidad, aunque puede que la faena que conlleva el uso de tan afamado plastiquín, no llegue a buen término...
Contemplar el miembro viril erecto enfundado en un condón con "Las Meninas" al pleno o con la sonrisa de "La Mona Lisa", puede resultar de todo, menos erótico.
Más bien puede provocar algún ataque de risa.
Y no es que el humor no deba formar parte del ritual amatorio, al contrario, es muy recomendable. Pero si mi compañero sexual se me coloca a "El picador" de Botero en el momento de entrar a matar, yo me muero, pero del decoj*ne, y a mi líbido le da un bajón que se puede colocar en niveles peligrosos, no por el suelo, sino por debajo de la superficie, harto difíciles de remontar... Vamos, seguro...

Como La´Berni con acento francés no piensa perderse la exposición, ya nos contará que tal está... y nos sacará de dudas respecto a las excéntricas ideas de la baronesa.

Berni.
Viernes 2/10/09.

Si éstos días tenéis más tiempo y os acercáis por el centro de Madrid para disfrutar del bonito iluminado navideño, en pleno encendido desde las primeras horas de la tarde, os recomiendo que os paséis por la plaza de Colón y que visitéis el centro de arte Teatro Fernán Gómez.

En éstos días y hasta el 15 de Febrero en su sala de exposiciones tenéis una muestra de la vida y obra del famoso escenógrafo checo Josef Svoboda.
Svoboda se crió entre las maderas que su padre empleaba en su carpintería y es allí donde empezó a demostrar sus cualidades artísticas, ya que en cuanto pudo y tomando elementos básicos, decidió crear él mismo sus propios juguetes.
Estudió arquitectura, Bellas Artes y trabajó en la escenografía teatral, donde desarrolló su genialidad creando infinidad de trabajos en teatros y óperas de todo el mundo.


La característica principal de su obra es el uso de la luz para construir un ambiente dramático único, la experimentación con nuevas tecnologías ( láser, holografía ), y la creación de alucinantes e ingeniosos escenarios móviles...
Multiplicaba los movimientos con el empleo de espejos, proyectaba luces sobre bastidores y grandes superficies de tejido... empleaba técnicas revolucionarias que en su tiempo le hicieron merecedor de muchos premios y le otorgaron un gran prestigio, tanto en su país como en el extranjero.

Conseguía unas puestas en escena grandiosas y sorprendentes.

Es una exposición muy interesante, además de gratuita y que sin duda os recomiendo, porque seguro que os va a gustar tanto como a mí.

Si alguno os pasáis, ya me lo contaréis...